Uno de los regresos más celebrados del cine en 2026 es la secuela de El diablo viste a la moda, que llegó a las salas el 30 de abril bajo la dirección de Emily Mortimer. Meryl Streep retoma su papel como la temible Miranda Priestly y Anne Hathaway vuelve como Andy Sachs, esta vez en una historia que retoma sus vidas varios años después de los eventos de la película original. Andy enfrenta ahora el reto de equilibrar su consolidada carrera periodística con su vida personal, mientras Miranda sigue imponiendo su estilo implacable en una industria de la moda que ha cambiado radicalmente con las redes sociales y el mundo digital. La película generó enorme expectativa desde que se anunció, pues la primera entrega del año 2006 se convirtió en un fenómeno cultural que trasciende generaciones. Con el mismo nivel de glamour, humor ácido y personajes memorables, esta secuela apunta a ser uno de los grandes éxitos de taquilla del año.

El 2026 se perfila como un año de oro para las telenovelas en México y toda Latinoamérica. TelevisaUnivision confirmó una agenda de estrenos que combina nuevas versiones de clásicos del género con historias completamente originales, todas disponibles tanto en el canal Las Estrellas como en la plataforma ViX. Entre los títulos más destacados está Corazón de Oro, una adaptación de la telenovela portuguesa Coração d’Ouro, protagonizada por Mayrín Villanueva, Gabriel Soto y Gala Montes, con aproximadamente 82 episodios. También se espera con ansias Guardián de mi Corazón, producida por Juan Osorio y protagonizada por Silvia Navarro y Daniel Arenas, una historia de amor y protección familiar basada en el exitoso formato argentino. A eso se suma Somos Familia, con David Zepeda y Oka Giner en roles protagónicos, y Doménica Montero, encabezada por Angelique Boyer. Los grandes nombres de la pantalla chica latinoamericana garantizan que el melodrama clásico sigue más vivo que nunca.

Abril de 2026 trajo consigo uno de los estrenos cinematográficos más comentados en años: Michael, la biopic oficial de Michael Jackson protagonizada por Jaafar Jackson, sobrino del legendario artista. La cinta recorre la vida del Rey del Pop desde sus primeros años junto a The Jackson 5, pasando por su meteórico ascenso como solista, hasta convertirse en un fenómeno cultural global sin precedentes. La película no esquiva los momentos más difíciles de su historia personal y promete mostrar tanto los instantes más icónicos sobre el escenario como las luchas internas que marcaron su vida fuera de los reflectores. Con una producción ambiciosa y la participación de la familia Jackson como respaldo, esta biopic llega con grandes expectativas. Los primeros avances generaron millones de reproducciones en pocas horas, confirmando que el interés por la figura de Jackson sigue siendo tan masivo como siempre.

La tercera temporada de Euphoria finalmente llegó a HBO Max en abril de 2026 y se convirtió en el estreno más esperado del mes. La serie retoma la historia cinco años después de los eventos de la temporada anterior: Rue (Zendaya) está siendo perseguida por narcotraficantes, mientras que Cassie (Sydney Sweeney) y Nate (Jacob Elordi) están comprometidos aunque profundamente infelices, y Jules (Hunter Schafer) aparece ahora como una joven adinerada. La nueva entrega llega cargada de expectativa, especialmente porque en algún momento se dudó que fuera posible reunir nuevamente al elenco completo. Los primeros episodios ya generan conversación en redes sociales por su tono más maduro y sus giros dramáticos. Para los fanáticos del drama juvenil, esta temporada promete ser la más intensa hasta ahora.

Gloria Trevi y Lola Índigo serán homenajeadas en la cuarta edición anual de Billboard Mujeres Latinas en la Música, anunciaron el lunes (13 de abril) Billboard y Telemundo. Ambas artistas se suman a Becky G, Ivy Queen, Joy, Julieta Venegas y Young Miko, quienes también serán reconocidas en el evento de este año.

El especial de dos horas se transmitirá en vivo exclusivamente por Telemundo el 23 de abril a las 9 p.m. ET y rendirá homenaje a las “artistas latinas que están impulsando cambios positivos y promoviendo una mayor inclusión en la industria musical”, según un comunicado. También estará disponible en streaming a través de Peacock y la aplicación de Telemundo.

Gloria Trevi recibirá el premio Trayectoria Artística en reconocimiento a una carrera que ha dejado una huella significativa y duradera en la música. A lo largo de varias décadas, la superestrella mexicana ha construido un repertorio que resuena a nivel mundial, presentándose en escenarios internacionales y manteniendo una base fiel de seguidores.

En las listas de Billboard, ha colocado una docena de canciones en Hot Latin Songs, incluyendo éxitos como “Cinco minutos”, “Con los ojos cerrados” y, por supuesto, su icónica “Pelo suelto”. En Top Latin Albums cuenta con 11 entradas, siete de ellas en el top 10 y cuatro en el codiciado No. 1, incluyendo Gloria (2011), El Amor (2015), Inmortal (2016) y Versus (2017), este último junto a Alejandra Guzmán.

“En este momento de mi vida, recibir este reconocimiento es algo que me llena de fuerza y gratitud”, dijo Trevi en un comunicado. “Este honor me confirma que a todo lo que venga en la vida se le responde con trabajo honesto, con cosas positivas. Al odio se le vence con amor y la música es algo que yo amo”.

Lola Índigo recibirá el premio Evolución, que reconoce a una artista cuya carrera está definida por el crecimiento continuo, la transformación creativa y el valor de reinventarse, manteniéndose fiel a su esencia. Tras darse a conocer en Operación Triunfo, la cantante y bailarina se consolidó rápidamente como una fuerza audaz e innovadora dentro del pop español. Desde entonces, se ha posicionado como una de las artistas más importantes de España, con múltiples éxitos musicales, proyectos creativos ambiciosos y actuaciones en algunos de los escenarios más grandes del país.

En Billboard, logró su primer top 10 en el Billboard Argentina Hot 100 con su participación en “High” de Maria Becerra con Tini, que alcanzó el No. 2 en 2020 y fue elegido por los lectores de Billboard como el “Mejor Remix Latino del Verano” ese año. “Su trayectoria ejemplifica la resiliencia, la capacidad de asumir riesgos y una evolución constante, demostrando que el verdadero éxito no solo reside en la permanencia, sino en seguir desafiando y elevando su propuesta artística”, dice el comunicado.

Como se anunció anteriormente, Becky G recibirá el premio Impacto Global, Ivy Queen será reconocida con el premio Pionera, Joy con el premio Espíritu de Cambio, Julieta Venegas con el premio Excelencia Artística y Young Miko con el premio Artista Imparable.

La Mujer del Año 2026 se anunciará próximamente.

Billboard Mujeres Latinas de la Música es la única gala anual televisada que celebra a las artistas latinas que están impulsando cambios positivos y promoviendo una mayor inclusión en la industria musical. Celebrando su cuarto año de éxito, se ha consolidado como una plataforma poderosa donde las artistas más destacadas de la música latina se reúnen para una noche extraordinaria de música y camaradería.

El año pasado las agasajadas fueron Anitta (Premio Vanguardista), Belinda (Premio Evolución), Celia Cruz (Leyenda), Chiquis (Premio Impacto), Ha*Ash (Premio Inquebrantable), Natti Natasha (Artista Imparable), Olga Tañón (Premio Trayectoria) y Selena Gomez (Mujer del Año). Homenajeadas en años previos incluyen a Gloria Estefan, Thalia y Shakira.

Coachella tiene bien ganada su fama por las apariciones sorpresa e invitados inesperados, así que no fue descabellado que Jennifer Lopez hiciera su debut en el festival el sábado (11 de abril) por la noche durante el set de David Guetta sin previo aviso. Al fin y al cabo, este dúo dinámico acaba de lanzar su colaboración electrónica súper energética “Save Me Tonight“, y J.Lo tiene un poco de tiempo libre desde que terminó su residencia Up All Night Live en Las Vegas en el Colosseum del Caesars Palace el 28 de marzo.

Lopez emocionó a los fans al subir al escenario con un body plateado de corte alto (que apenas cubría) y una chaqueta verde de plumas que rápidamente se quitó. La cantante y actriz documentó su gran noche en un video de Instagram de 90 segundos, que comienza con ella bajando de un avión privado luciendo un clásico look de Coachella: botas de cuero con plataforma, sombrero vaquero de cuero, chaqueta blanca de plumas, falda larga tipo boho con estampado floral y un bolso de cuero con flecos.

Después de posar en la pista, la vemos sonriendo en el backstage mientras Guetta dice al público: “Invité a una amiga … ¡Hagan ruido para Jennifer Lopez!”. La escena luego corta rápidamente de Lopez esperando escuchar su nombre, a un cambio de vestuario para ponerse su brillante atuendo para el escenario, un viaje al lugar en una SUV y su icónica entrada con el viento soplando para la primera presentación en vivo de la canción.

“No sé si durará para siempre, pero es ahora o nunca”, cantó Lopez mientras la multitud enloquecía, el ritmo subía y un mar de teléfonos se alzaba en el aire para capturar el momento. “You could sa-a-a-ve me tonight/ Don’t know where your touch could take me, but it feels like maybe/ You could sa-a-a-ve me tonight”. En un punto, Lopez subió a una plataforma cerca de las tornamesas de Guetta y luego bajó frente a ella para mover su cabello junto a bailarines vestidos con leotardos azul eléctrico.

“¡El día más divertido! ‘Save Me Tonight’ con David en vivo por primera vez en MI PRIMER COACHELLA fue tan especial”, escribió Lopez en el pie de foto de su publicación. “Mi era feliz está reescribiendo todo. Nunca dejes de sorprenderte 🤍”.

Guetta también celebró el momento, compartiendo un reel de lo más destacado de su set en el escenario Quasar, acompañado de su colaboración de 2010 con Kid Cudi “Memories”, que incluyó un video de Lopez actuando y dándole un gran abrazo al final de su presentación sorpresa.

“Save Me Tonight” es el primer lanzamiento de Lopez desde la banda sonora del año pasado de Kiss of the Spider-Woman, que siguió a This Is Me … Now de 2024. La canción, su primera colaboración con Guetta, se lanzó el 6 de marzo bajo el sello What a DJ/Warner Records y debutó en el puesto No. 18 del chart Hot Dance/Electronic Songs y en el No. 38 de Dance/Mix Show Airplay.

Lopez no fue la única con pase de invitada durante el primer fin de semana de Coachella. Karol G invitó a Becky G para interpretar juntas su colaboración “MAMIII”, el set de Major Lazer contó con M.I.A. cantando “Paper Planes”, Justin Bieber se unió a Tems y WizKid para “Essence” junto a The Kid LAROI, el baterista de Blink-182, Travis Barker, subió a la batería para “Chains & Whips” y “P.O.V.” durante el set de Clipse, Camila Cabello apareció para cantar “Havana” con Young Thug, y Billy Corgan de The Smashing Pumpkins hizo un dueto con sombr en el clásico de su banda “1979”.

Además, Teddy Swims dio en el clavo con tres invitados sorpresa: Joe Jonas (“When You Look Me In the Eyes”), Vanessa Carlton (“A Thousand Miles”) y el excantante de Van Halen David Lee Roth (“Jump”). Por su parte, KATSEYE contó con las voces de Kpop Demon Hunters — EJAE, Audrey Nuna y Rei Ami — para una versión potenciada de “Golden”. El set de Sabrina Carpenter también estuvo lleno de cameos inesperados, incluyendo a Will Ferrell, Sam Elliott, Susan Sarandon y su ex compañero de Girl Meets World, Corey Fogelmanis, entre muchas otras sorpresas del fin de semana.

Ahora, el actor ha cortado todo vínculo con la cantante al hacerle un magnánimo regalo de varios millones de dólares. ¡Y no son flores, ni diamantes y tampoco un paradisíaco viaje para limar asperezas tras su segunda separación! Según ha podido saber TMZ, Ben Affleck ha cedido toda su participación en la mansión que compró con Jennifer López cuando se casaron en 2022. Esa parte que a él le correspondía asciende a la cifra que comentamos, unos 51 millones de euros.

Según la información oficial que el portal de noticias ha obtenido en exclusiva, la expareja ha modificado su acuerdo de liquidación de bienes, en el que se indica una «transferencia de propiedad entre cónyuges». El documento al que han tenido acceso no especifica la naturaleza exacta de la transferencia, pero fuentes cercanas confirman a TMZ que Ben le ha regalado su parte de la casa a Jennifer sin coste alguno, completamente gratis.

La ya expareja compró la propiedad en mayo de 2023. Por ella pagaron 60 millones de dólares en efectivo, e invirtieron varios millones más en diversas reformas. Tras su separación, ambos llevan intentando vender la casa públicamente desde julio de 2024 -un mes antes de que Jen solicitara el divorcio-, pero hasta ahora no ha habido interesados. Inicialmente pidieron 68 millones de dólares por la mansión, pero bajaron el precio a 52 millones en septiembre, una rebaja que tampoco les ha permitido vender el que, en un pasado, iba a ser su hogar.

TMZ también cuenta que, de momento, la cantante se ha estado quedando en dicha casa porque la que compró hace poco está de reformas. La pregunta ahora es, ¿por qué Ben Affleck regalaría su participación de la mansión, teniendo en cuenta que tiene un valor tan elevado? Quizá tenga algo que ver que el intérprete acabe de vender a Netflix su empresa de inteligencia artificial, InterPositive, por unos 600 millones de dólares. De esta forma, Ben se ‘deshace’ de la única cosa que la seguía uniendo a JLo.
Un romance con doble oportunidad

El actor y la cantante se conocieron rodando una comedia romántica, Gigli, en 2001. Después de sortear varios obstáculos –entre otros, el divorcio de ella de Cris Judd-, se prometieron en noviembre de 2002: el actor le propuso matrimonio y le regaló un anillo de diamantes rosas valorado en más de un millón de dólares. Cuando parecía que su historia de amor era imparable -además de tener obsesionada a la prensa de la crónica social-, en septiembre de 2003 pospusieron su boda y, en enero de 2004, rompieron públicamente su compromiso.
jennifer lopez y ben affleck

Ambos llegaron a confirmar que el motivo de su ruptura era a causa de la presión de los paparazzi y los titulares. Meses después de aquella sorprendente ruptura, Jennifer se casó con el también músico Marc Anthony, la que ha sido su relación más sólida en su complicado currículo romántico. Juntos, tuvieron a los mellizos Max y Emme, que ya han cumplido la mayoría de edad. Por su parte, Ben Affleck encontró a otra Jennifer que le colmó el corazón, Garner; contrajeron matrimonio y vivieron unos años felices en los que recibieron con toda ilusión a sus tres hijos.

El amor, como la vida, es impredecible. En 2011, Jennifer Lopez se divorciaba de Marc Anthony; en 2015, la separación llegaba al hogar de Ben Affleck y Jennifer Garner. Pese a todo, ninguno de los dos tiró la toalla en el departamento sentimental. En 2019, la cantante del Bronx se comprometía con el exjugador de béisbol Alex Rodriguez, una relación que se cortó en 2021, justo cuando la cantante y el actor recuperaban las cenizas de su amor pasado. Una química que resurgió y que volvió a contagiar al mundo.

Ese instante finalmente llegó con Harry Potter y el Cáliz del Fuego (2005), cuando el Señor Tenebroso tomó forma humana y dejó una marca indeleble en la historia del cine fantástico. Detrás de esa interpretación estuvo Ralph Fiennes, quien logró construir un villano elegante y completamente frío de sentimientos, a la altura de las expectativas.

Sin embargo, lo que pocos saben es que su participación en la saga estuvo a punto de no concretarse. Es que, al ver las primeras películas del mundo mágico, el intérprete —quien ya era reconocido por haber formado parte de La lista de Schindler y El paciente inglés, ambos films nominados a los Oscar— no encontraba un desafío atractivo en la trama. La decisión final llegó recién cuando Fiennes vio los diseños conceptuales del personaje. Esa visión terminó de convencerlo de que podía aportar algo único al rol de villano.

A más de dos décadas de aquel debut, y con el anuncio de la nueva serie de Harry Potter que prepara HBO con estreno previsto para finales de 2026, el nombre del actor volvió a instalarse entre los fanáticos. Muchos imaginaban su regreso como Voldemort, pero fue él mismo quien se encargó de descartar esa posibilidad.

En una entrevista en el programa The Claudia Winkleman Show, el intérprete recordó que, tras finalizar la saga cinematográfica, le consultaron si le gustaría volver al personaje. “Sí, me encantaría”, respondió en ese entonces. Sin embargo, con el paso del tiempo, ese escenario nunca se concretó. “Luego no pasó nada”, explicó y reconoció que hoy considera que esa etapa ya quedó atrás.

Mientras crecen las especulaciones sobre quién tomará el legado del icónico villano en la nueva adaptación, Fiennes incluso se permitió opinar sobre posibles reemplazos. “Tilda Swinton fue mencionada en algún lugar como una de las candidatas, y creo que sería increíble”, afirmó.

De tener un papel secundario en Cumbres Borrascosas a convertirse en un consagrado actor y director de cine

Ralph Nathaniel Twisleton-Wykeham-Fiennes nació el 22 de diciembre de 1962 en Ipswich, Inglaterra. Su madre, Jennifer Lash, se destacó como escritora, mientras que su padre, Mark Fiennes, combinó su pasión por la fotografía con el trabajo rural que le daba de comer a sus seis hijos.

En sus primeros años de escuela, Fiennes mostró un fuerte interés por la pintura, pero con el tiempo decidió volcarse a la actuación. Su debut cinematográfico llegó en 1992 con Cumbres Borrascosas, una adaptación de la clásica novela de Emily Brontë. Si bien la película no logró conquistar a la crítica, su interpretación fue suficiente para captar la atención de uno de los directores de cine más famosos del mundo.

En 1993, Steven Spielberg lo convocó para interpretar a Amon Göth en

A lo largo de su trayectoria, el actor evitó quedar encasillado en un solo tipo de personaje. Aunque muchas de sus primeras nominaciones estuvieron ligadas a relatos de época o de guerra, buscó constantemente nuevos desafíos. Un ejemplo de esa versatilidad fue su perturbadora interpretación en El dragón rojo (2002), donde dio vida a Francis Dolarhyde.

Para ese papel se sometió a una exigente transformación física, en la que aumentó varios kilos de masa muscular y pasó largas horas en la sala de maquillaje para lograr la compleja apariencia del personaje.

Con el paso del tiempo, su inquietud artística lo llevó a explorar nuevos roles detrás de cámara. En 2011 debutó como director con Coriolano, una adaptación contemporánea de la obra de William Shakespeare, en la que también asumió el papel protagónico. La película, filmada en locaciones de Serbia y Montenegro, contó con un elenco de figuras como Gerard Butler, Jessica Chastain, Vanessa Redgrave y Brian Cox.

El sueño que aún le queda por cumplir

En diálogo con The Talks habló sobre este tema: “¡Sí, me encantaría dirigir en teatro! Me encanta estar en la sala de ensayos… Donde me siento más feliz es con el director y el grupo de actores adecuados, en una sala de ensayos sin público, simplemente probando cosas. Creo que la incertidumbre que implica hacer películas puede resultar bastante estresante».Sin embargo, en el último tiempo el público quedó maravillado con su protagonismo en Cónclave que le valió su tercera nominación al Oscar como Mejor Actor al darle vida al cardenal Thomas Lawrence, el deán encargado de organizar la elección del nuevo papa.

Y lo mismo sucedió hace muy poco, con su último papel en 28 años después, la esperada secuela de la icónica saga postapocalíptica. En esta nueva entrega, el intérprete se pone en la piel del doctor Kelson, un personaje atravesado por el desgaste emocional y físico que deja un mundo devastado.

Uno de los aspectos más llamativos de esta nueva etapa es el vínculo que establece con Samson, el denominado “merodeador infectado Alpha”. Esta relación, inesperada dentro del universo narrativo de la saga, introduce una tensión inédita que dejó a todos los espectadores que la vieron sin palabras. Actualmente, la película se encuentra disponible en HBO.

Los que fueras ídolos juveniles de aquella época son pareja desde hace unos meses, concretamente desde finales de 2025, tal y como informa el portal TMZ. Al parecer, pasaron la Nochevieja en Las Vegas el uno al lado del otro, y unas fotos que ahora han visto la luz los sitúan disfrutando de una velada en el popular restaurante Barry’s Steakhouse de la ciudad de los casinos. Fuentes de su entorno han deslizado a dicho medio que lo suyo va muy en serio, y el siguiente paso sería presentar a los respectivos hijos que tienen de sus anteriores relaciones.
Llamativo historial amoroso

Heather (65 años) es madre de Ava Elisabeth (28), nacida de su matrimonio con Richi Sambora (66), guitarrista y miembro de la legendaria banda Bon Jovi, del que se divorció en 2007 tras haberse casado en 1994. Antes estuvo con el rockero Tommy Lee, ex de Pamela Anderson, de 1986 a 1993. Su último compañero sentimental fue el expiloto de motocross Chris Heisserk, con el que rompió hace un año tras estar cinco juntos, de 2020 a 2025, y con el que incluso llegó a comprometerse. Lorenzo, por su parte, se ha casado hasta cinco veces y tiene seis hijos: AJ y Shayne, de cuando estuvo con la publicista Michele Smith; Victoria, Isabella y Alexandra, de la modelo Shauna Sand; y Paton, a quien comparte con la actriz Daphne Ashbrook.

Locklear es una de las intérpretes más icónicas de la pequeña pantalla, especialmente conocida por sus colaboraciones con el reputado productor Aaron Spelling (Vacaciones el mar, Hotel, Sensación de Vivir: Beberly Hills 90210). Su primer trabajo destacado fue Sammy Jo Carrington en Dinastía (1981–1989), donde comenzó con un rol secundario como la sobrina rebelde de Krystle -al que encarnaba la maravillosa Linda Evans- y evolucionó a un personaje central de la serie. Posteriormente, llegaría el papel por el que la mayoría la recuerda, el de la ambiciosa y pérfida Amanda Woodward de Melrose Place, ficción dramática a la que se incorporó en su segunda temporada y que supuso un buen empujón para sus audiencias en USA.

Después, la actriz formaría parte del elenco de Spin City (1999–2002), primero al lado de Michael J. Fox y luego con Charlie Sheen; de LAX (2004–2005), ambientada en el aeropuerto de Los Ángeles; Franklin & Bash (2013) y de Too Close to Home (2016–2017). En cuanto al currículum de Lamas, saltó a la fama internacional gracias a su papel de Lance Cumson en Falcon Crest (1981-1990), el nieto díscolo de la poderosa matriarca de la familia, Angela Channing. Antes, eso sí, tuvo una breve aparición en una película tan mítica como es Grease, donde daba vida al primer novio atleta y ‘musculitos’ de Sandy (Olivia Newton-John).

También en televisión, vimos al actor haciendo de motero cazarrecompensas en Renegado (1992–1997). Del mismo modo, estuvo en Body Rock (1984), una película sobre la cultura del breakdance donde demostró su versatilidad; y protagonizando cintas de cine de acción de serie B y artes marciales como la trilogía Snake Eater (1989–1992). Junto a todo ello, en España protagonizó en los ochenta una campaña publicitaria muy popular bajo el eslogan «Lorenzo Lamas, el rey de las camas», para la marca textil Reig Martí.

La noche del martes en Anaheim dejó más que una victoria en las Grandes Ligas. El duelo entre los Bravos de Atlanta y los Angelinos de Los Ángeles terminó envuelto en tensión, luego de un altercado que vació las bancas y marcó el rumbo del encuentro, finalmente ganado por Atlanta por 7-2.

El episodio más polémico tuvo como protagonista al cubano Jorge Soler, quien vivió una jornada intensa desde sus primeras apariciones en el plato. En su primer turno conectó un cuadrangular, pero en su segunda visita fue golpeado por un lanzamiento del dominicano Reynaldo López, lo que elevó la tensión en el terreno.

El ambiente se encendió en el quinto inning, cuando un pitcheo alto de López pasó cerca del cuerpo de Soler. El toletero expresó su inconformidad y cruzó palabras con el lanzador. Lo que parecía un intercambio verbal escaló rápidamente.

Soler avanzó hacia la lomita y ambos peloteros se encararon. Hubo intentos de golpes por parte de ambos, sin impacto claro. En medio del forcejeo, López lanzó golpes mientras aún tenía la pelota en la mano, lo que provocó que el casco de Soler saliera despedido.